1988年，杨丽萍用一曲美到极致的孔雀舞《雀之灵》。

(相关资料图)

征服了电视机前所有的观众，从此孔雀公主的称号响彻大江南北。

她成为了美丽的象征、艺术的化身。

她被自命不凡的著名舞蹈家金星，称为中国舞蹈界的“头把交椅。”

几十年来，杨丽萍从未停下过刻苦钻研努力创作的脚步。

她把一生都奉献给了艺术，把孔雀舞的美带给了千家万户。

前段时间已经64岁的杨丽萍再次登上热搜。

这一回广大网友的关注点不是她超长而又妖冶的指甲，也不是她每天用来保持身材的食谱。

而是她“引以为傲”的孔雀舞，那么，究竟发生了什么呢？

在网友晒出的一组舞台照片中，杨丽萍最新编排的舞蹈《孔雀》浮出水面。

舞蹈中有一小段，男舞者全身上下只穿了一件肉色紧身打底裤，如此单薄的衣着，还跟合作的女舞者缠缠绵绵，甚至还有躺在女舞者胸口的片段。

网友看了直呼“辣眼。”

由于男舞者穿着实在暴露，在他表演时远看更像是全身都光着一样，所以有网友表示：孔雀舞是面向大众的舞蹈，但舞蹈演员穿着如此暴露，观众看了会不会感到非常尴尬呢？

讨论一出便立刻引发了热议，有一些网友赞同舞蹈演员不应该穿着过于暴露的看法。

有人认为：作为一种让观众欣赏的艺术首先要考虑观众的接受度。

男女舞蹈演员之间过于亲密、衣着过于暴露都会影响观众的观看体验。

甚至还有部分激进的观众表示：杨丽萍的这支新舞有伤风化。

但更多的网友却认为男舞者衣着暴露是展现身材美的方式，这是舞蹈艺术与美感的体现。

更何况他们在舞台上的表演非常投入，这恰恰更体现出了杨丽萍和这几位舞蹈演员的敬业。

其实在这场争议的两个多月前，关于孔雀舞的讨论热度便已蹿上了一波。

当时，杨丽萍的徒弟肖荣浩因为与男舞伴贴身跳舞、举止亲密而被许多网友质疑，他们觉得两人的舞蹈像是两只抽搐的孔雀，更有网友直言他欣赏不来这样的艺术。

面对争议，当时登台表演的女舞者，也就是杨丽萍的徒弟“肖荣浩”，在评论区晒出了一张两只孔雀上身相互触碰的图片。

这张图片表达的意思非常简单，就是为了向网友说明这个舞蹈的灵感来源于现实，她所跳的孔雀舞，正是根据孔雀现实中的动作来编舞。

然而专业人士的解释并没有让这场争议立即停息，评论区的唇枪舌剑依然在继续。

就这么争论了一段时间之后，正当人们以为关于孔雀舞的风波就此停息时，更大的瓜出现了。

这一回的争议点直指杨丽萍亲自编排的新舞蹈《孔雀》。

于是，已经年过60的杨丽萍就这么再次上了热搜。

面对舆论发酵，杨丽萍也在四川广播电视台的采访中回应了当下的争议。

她表示对上热搜感到非常惊讶，网上所流传所谓“秃毛孔雀”，只是整段舞蹈中的一部分，并不全面。

这段舞描述了孔雀在春夏秋冬四个季节的外貌特点，观众应当从头看起，才能体会到其中所含的蕴意。

而最后光着身子，是象征着男孔雀把全身的羽毛都奉献给了女孔雀以换自由。

从杨丽萍的采访中不难发现，其实她新编的舞蹈《孔雀》在每个造型的选择上都非常讲究。

每个细节都在竭尽全力地贴近孔雀本身，而且整个舞蹈也富有很深的寓意，这是一个感人至深的故事，需要观众完整欣赏仔细品味。

那究竟为何这两段孔雀舞会引起观众这么多的争议呢，这背后的原因又是什么？

俗话说萝卜青菜各有所爱，每个人都有各自喜欢和接受的事物。

就拿四大名著之首的《红楼梦》来说，作为中国古典小说的巅峰。

红楼梦的艺术价值毋庸置疑，有无数的红学家投身于对《红楼梦》的研究中。

然而与其无与伦比的艺术性相反，它的传播性和受众度却远远不如《西游记》和《三国演义》。

曾经有个很有意思的投票，把四大名著中所有的主要人物全部罗列，让广大网友对喜欢的人物投票，最后得出结论：喜欢孙悟空猪八戒的人要远远多过喜欢贾宝玉薛宝钗的人。

要说起两者的艺术程度，《红楼梦》要比《西游记》高出不少。

但从受众度上来讲，《西游记》比《红楼梦》高了不止一点半点。

而且在街头巷尾茶余饭后，人们闲聊《西游记》的频率也要比《红楼梦》高，很多快板相声都会以《西游记》为主题为故事框架。

这种现象证明了有时候“艺术”并不一定会被人所喜欢。

诚然，对于懂得欣赏《红楼梦》艺术的人来讲，书中的各种诗句和写作技巧，都会让人深陷其中无法自拔。

但对很多没有足够时间细细品读的人来说，阅读《红楼梦》并不是一件多有趣的事，在他们看来，这不过是一堆家长里短的事，远远不如孙悟空一路降妖除魔来的刺激有趣。

回归到杨丽萍孔雀舞争议事件的本身，也许站在不同的立场上，反对者和杨丽萍都没有错，只不过是一方想要尽力展现舞蹈的艺术，而另一方对这种艺术并没有足够多的兴趣。

试想，如果把孔雀舞换成一部精彩的电视剧，那么即便其中的男女主角接吻可能也不会引起那么多的争议。

当然对于部分网友认为有伤风化，感觉这样的评价还是稍微有些严厉。

因为据了解杨丽萍的舞蹈《孔雀》正在进行全国巡演，12岁以下的儿童谢绝观看，而且根据杨丽萍团队所发布的小视频来看，男舞者身上当时也有纱衣覆盖。

网友所发的许多图片，有很多都是瞬间截图然后再放大形成的效果。

可话又说回来，究竟什么才算是“名为艺术实则越界呢？”

其实对于这场风波，广大网友们关注的焦点大多数都在杨丽萍和观众身上。

他们的争论也都是以这两方为出发点，但是在整个争议中，有人却被忽视了，那就是身处于舞台中央的表演者。

大家细想，假如在生活中让某个人在公众场合脱光衣服，全身上下只穿着一条内裤表演舞蹈，相比较于围观群众，肯定是跳舞的那个人要更加尴尬。

而对于舞台上的表演者也是同样道理，许多网友仅仅从观众角度来看问题，却从没考虑到舞者的想法。

也许在他们的潜意识中，只有作为观众才有点评的权利，而表演者为艺术奉献是理所当然。

这次在舞台上表演孔雀舞的两位舞蹈演员，作为杨丽萍的亲传弟子，他们必然都非常痴迷于艺术，对于用舞蹈的方式表达艺术美感，他们会尽可能的用自己身体来展现，奉献不可为不大。

然而，若把眼光放大到电影、电视剧、综艺等其他领域，也许也有很多演员并没有那么的心甘情愿为艺术而奉献。

影后张曼玉曾经便遇到过这种被艺术所裹挟的无奈，她回忆道：当时在和周润发合作拍吻戏时，明明导演都已经喊停了，但发哥却一直假装没听见，而她用力推也无济于事。

在拍摄金庸武侠剧《倚天屠龙记》时，张铁林与小陶虹之间有一场吻戏，这场吻戏不仅持续时间非常长，而且吻到后来张铁林还伸了舌头，镜头中的小陶虹明显看上去非常抗拒。

女演员陈紫函也曾经说过：她在拍一部时尚剧时，其中有一场男主角给她喝红酒的戏，原本可以用可乐代替红酒，然而男主角却坚持要用红酒，而且还一杯一杯地给她往下灌。

在她喝得头晕眼花时，男演员把她抱了起来又亲又吻，回想起这些，陈紫函直呼感到非常恶心，但在当时为了保证顺利拍摄她也只能被迫接受。

类似的例子还有很多，这些过于亲密的接触确实能让表演显得更加逼真，但对于演员来说，这又何尝不是一种伤害呢。

她们对于这种越界行为非常抵触，想要阻止这种行为时，却被以“作为演员要注重艺术表现”的观念所束缚裹挟。

那么究竟什么才能称得上是艺术呢？

作为美的化身，创作与灵感的结合，艺术的真正意义必然是在于让人幸福、鼓舞和从中汲取力量。

作为文化表现的一种重要方式，艺术作品可以反应时代的文化思想和价值观；作为一种审美体验，艺术对人有着非常重要的作用，它能够帮助人们净化心灵，提高情感素质。

所以作为传播艺术文化的重要渠道，各类影视作品在追求艺术和保障演员权益间一定要做好平衡，展现给大众艺术美的同时，也要便于广大群众欣赏。

这对导演、舞蹈家有了更高的要求。

接连夺得多项大奖的著名电影《霸王别姬》，就成功把艺术的高雅和剧情的精彩，完美结合到了一起。

首先这部电影的画面、服饰、妆造都极富有美感，剧情的设计以及经典的语录，都富有极高的艺术感，让人回味无穷。

电影《楠溪江》在讲述一个唯美故事的同时，还展现了浙南地区唯美的山水田园景色，让人沉醉于艺术的享受中。

当年火爆全网的大型纪录片《舌尖上的中国》，另辟蹊径，以中国各地美食作为依托，让生活中一些平凡朴实的食材焕发着艺术的光芒，不管是艺术家还是普通大众，都能看得津津有味。

这就是优秀的作品所带来的魅力。

时代不同，许多古典名著确实晦涩难懂，但如果导演能够通过巧妙构思，把所蕴含其中的艺术性最大限度的呈现，那必定是一部优秀的作品。

很快，关于杨丽萍孔雀舞的争论热度会慢慢下降。

这波争论引发了人们对于艺术传播的思考，也代表着广大群众对于各类表演作品的期盼方向。

在对于艺术的解读上，每个人都有不同的看法，大可不必因为与他人意见不同就吵闹个不停。

只要不违背公序良俗，所传播价值观都是正面的，那么用何种方法来表现并不重要。

但不管是舞者还是歌手还是导演，随着时代进步人们审美的变化，要求肯定会越来越高，所有人都希望能够看到既饱含艺术性，又对大众胃口的优秀表演与作品。